ALGECIRAS, SPAIN | DUBAI, UAE
Im Lichte von Farben und Geschichten, die das Leben erhellen, laden wir Sie ein, die einzigartige Kunst von Dr. Jose Maria Ropero, besser bekannt als Frasquito, zu erkunden. Seine Werke bringen nicht nur Leinwände zum Leben, sondern enthüllen auch Geschichten, die aus dem bunten Labyrinth seiner Vorstellungskraft geboren sind. Machen Sie sich mit einer außergewöhnlich unkonventionellen Perspektive auf die Welt der Kunst und des Lebens vertraut.
Ihre Werke strahlen geradezu vor Leben. Könnten Sie ein wenig Licht auf die Person hinter diesen lebendigen farbenfrohen Stücken werfen?
Frasquitos «Vater» hat NULL künstlerischen Hintergrund. Als Arzt und Diplomingenieur mit Auszeichnung in Schiffsbau machte er eine Karriere in der beratung weltweit. Als unermüdlicher Geschäftsreisender lebte er in verschiedenen Ländern und Orten wie Algeciras (Heimatstadt), Granada, Madrid, London, Brasilia, Mexiko-Stadt, Monterrey, Lagos, Yangon, Prag oder Dubai, seinem Zuhause.
Hyperaktiv, heuchlerisch, widersprüchlich, instabil, volatil, bipolär und lebensfroh fand er in seinen späteren Jahren die Malerei als verborgene Leidenschaft. Früher begann er etwas und ließ es halb fertig oder für Wochen, Monate oder für immer liegen, doch Frasquitos Projekt ist eine Ausnahme davon.
Sein Leben in Hotels und Flugzeugen verbringen, ist er ein großer Fan seines inneren Freundeskreises, von lustigen Menschen, die ihn zum Lachen bringen, von sehr langen Flügen, auf denen er sich entspannt, von Wochenendlektüre, langen Mahlzeiten, die erst nach dem Abendessen enden, und von der Zeit, die er mit seinen lustigen Freunden verbringt. Ist auch ein Experte darin, die asiatischen körperlichen Merkmale bei Menschen zu unterscheiden. Geduld gehört nicht zu seinen Stärken und das zeigt sich in der mangelnden Detailgenauigkeit seiner Zeichnungen, die oft schlecht fertiggestellt sind, was ein Teil von Frasquitos Wesen und "Eigenart" ist.
Dem Autor waren zwei Dinge kristallklar: Er möchte keine Zeichenunterrichte nehmen und keine zwei Tage damit verbringen, einen Frasquito zu zeichnen, obwohl es manchmal 2 Jahre dauert, um einen zu erschaffen. Er möchte jedoch eine Idee darstellen, so dumm sie auch sein mag, mit einer Mischung aus Komposition und Farben. Die mangelnden Fähigkeiten und die Suche nach Einfachheit oder Komplexität ermöglichen es ihm, ohne Absicht kindliche und groteske Gesichter zu kreieren, die seine persönlichen und originellen Kreationen heraufbeschwören. Die Technik ist äußerst einfach. Die Ausführung ist einfach und schnell. Ohne auf Objektgrößen, Perspektiven oder Formen zu achten. Es ist eine Arbeit ohne Regeln, kindisch, bei der der Mangel an natürlicher Zeichenfähigkeit und die mangelnde Beachtung von Technikbeschränkungen beseitigen und die Freiheit geben, den Zeichnungen Authentizität und Persönlichkeit zu verleihen. Sie sind in der Regel zweidimensional, aufgrund dieses Mangels an Engagement für die Perspektive. Er hat nie vorherige Skizzen gemacht, kann aber einige der Kunstwerke sorgfältig planen.
Frasquito bietet eine Art konzeptionelle Kunst, bei der die Idee im Vordergrund steht und es am wichtigsten ist, sie mit einer Mischung aus Komposition und Farben zu repräsentieren, stets begleitet von einer lustigen Geschichte. Ihm ist die Qualität der Zeichnung egal, denn das würde das naive, persönliche und merkwürdige Element, das das Werk charakterisiert, eliminieren. Frasquito hat mehr Ähnlichkeiten mit seinem Vater und Schöpfer als Unterschiede. Aber beide lieben die Gastronomie, Florida, Andalusien, Gourmet-Konserven, Ziegen, Flamenco und Albano y Romina Power, hauptsächlich die letztere vor 50 Jahren.
Könnten Sie uns mehr über Ihre künstlerische Reise erzählen? Könnten Sie einige entscheidende Momente oder Inspirationen schildern, die Ihre Karriere bisher geprägt haben?
Ich verbrachte den größten Teil meines Lebens damit, mich so zu verhalten, wie ein Schaf, das ich durch meine Erziehung war, als Teil der traditionellen Erziehung in Spanien in den achtziger Jahren. Doch erst vor einigen Jahren, nach einer Promotion mit Auszeichnung und einem mehr oder weniger erfolgreichen beruflichen Leben, entschied ich mich, mich zu befreien und damit anzufangen, das zu tun, wozu ich Lust hatte, wie Malen, daher sind meine Erinnerungen recht frisch.
Ich habe immer gerne gezeichnet, aber nie eine Chance dafür gegeben, teilweise weil ich eine angeborene Unfähigkeit dazu habe und ich nie Unterricht nehmen wollte (weil ich denke, dass es deine Ideen beeinflussen oder dich dazu bringen könnte, mehr Aufmerksamkeit auf die verschiedenen Techniken zu legen). Ich habe eine völlige Unwissenheit über Kunst und alles, was damit zusammenhängt. Ich war immer natürlich von naiven Malereien angezogen, weil ich dort wahrscheinlich den Spiegel sah, der meiner Unfähigkeit zu zeichnen entsprach, auch George Condos Zeichnungen, Rousseaus Dschungel, Nashornzeichnungen für Babys und sogar Tier-Tonfiguren für Babys in Kindergärten. Der wahre Wendepunkt, der mein ruhendes Interesse am Zeichnen entfachte, geschah absolut zufällig, als ich auf 5 kleine und einfache Zeichnungen eines mittelmäßigen ungarischen Malers namens Gyulia Czimra in der Nationalgalerie in Budapest stieß, nach einem schmerzhaften 4-stündigen langweiligen Besuch, während ich nach einem Stuhl suchte, um mich in endlosen Räumen hinzusetzen. Im kleinsten Raum im vierten Stock, fast hinter einer Tür, blieb ich an ihnen hängen wegen ihrer Einfachheit und Schönheit. Ich hatte zuvor einige kleine Dinge gemalt, aber von diesem Punkt an begann ich zu zeichnen, begeistert von dieser Einfachheit und Schönheit.
Die Serie von Frasquito begann angetrieben von dieser Einfachheit, und als Ideen kamen, verdreht von der surrealen Sicht, wurden sie bunter und kraftvoller, bis sie mehrere Geschichten in einer einzigen zweidimensionalen Zeichnung darstellten.
Wie würden Sie Ihren einzigartigen künstlerischen Stil in drei Worten beschreiben, und was inspiriert Sie, weiterhin zu erschaffen?
Freudig, bunt und tragikomisch. Ich lasse mich von allem und überall inspirieren.
Was auch immer und wo auch immer Frasquitos Kreativität entfachen kann, beeinflusst von seinem Leben, seinen andalusischen Wurzeln und einer Kultur, in der die Menschen dem Drama ins Gesicht sehen und lachen. Mit dem Geschmack seines Lebens und ständigen Reisen und Erlebnissen weltweit, wo er jeden Augenblick seines Lebens auskosten möchte. Eine Idee entsteht jederzeit, überall, aus jedem Grund. Manchmal kommen sie aus der Neubetrachtung meiner Galerie der Favoriten, normalerweise in Hotels oder Flughäfen, obwohl diese Besuche nur helfen, ein Element zu zeichnen. Eine Idee kann tagelang oder monatelang schlafen, in dreißig Sekunden reifen oder sterben. Jeder Grund lässt sie wieder auferstehen, aber sie müssen sich zu einem lächerlichen Punkt entwickeln, der den Autor überzeugt; andere Male jedoch entstehen sie direkt als Zeichnung. Der Ideenfindungsprozess ist sehr heterogen und normalerweise sehr kurz. Andere gute Ideen sterben einfach, weil der Autor sie nicht dokumentiert oder sich nicht daran erinnern kann, um daran zu arbeiten, weil er in diesen Tagen einfach nicht zeichnen möchte oder weil ihm eine geeignete Farbe für die Komposition ausgeht und er aufhört. Die Ideen entstehen als eine Art "Prinzip der Serendipität", wie es Horace Walpole nennen würde, verstanden als zufällige Entdeckung von etwas, das nicht gesucht wird: "Das heißt, in seinen eigenen Worten - die Fähigkeit oder die Tatsache, etwas anderes zu entdecken, als das, wonach wir gesucht haben, mit Begrüßung und Klugheit, was der Zufall, immer so gesprächig, uns vorschlagen kann, bereit, unsere Meinung völlig zu ändern.". Eine unabdingbare Bedingung, um eine Zeichnung zu werden, ist, dass sie durch surreale, lächerliche und absurde Berührungen angereichert wird.
Jedes Ihrer Werke trägt eine Erzählung in sich. Würden Sie bereit sein, unseren Lesern die Geschichte hinter einem Ihrer markantesten Stücke zu erzählen?
Es gibt nur wenige Zeichnungen, die Frasquitos kreativen Prozess erklären können, wie "Frasquitos Mutter, die in Cartagena de Indias eine Saeta singt". Ich werde jedoch die Geschichte hinter "der neuen Zahnprothese meiner Cousine Adela, der aus Carmona" erwähnen, die in Mailand ausgestellt wurde. Um die Worte der Kuratorin Cecilia Bambrilla zu verwenden:
"Die Malerei von Frasquito entstand aus einer Reihe von Geschichten: „Frasquitos Familie“, ein fantastischer Roman über eine einzigartige Figur, Don Frasquito Raymond Gil-Urquijo, ein fiktiver Charakter, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts in „La Baja Andalucia“ geboren wurde. In „Die neue Zahnprothese meiner Cousine Adela aus Carmona“ entdeckten wir die Geschichte von Adela, einer Frau, die in einem Krankenhaus wieder zu Kräften kam, wo sie eine Weile Brei und Pürees aß, da eine tödliche Parodontitis ihr 26 Zähne nahm. Das Porträt stellt daher Frasquitos Cousine in ihrem neuen Körper dar, der versucht, ihre „neue Haut“ als neues Zuhause zu erleben. Das Porträt ist in einem einfachen und sofortigen Stil gehalten: Die Linien sind elementar, die Farben erinnern an das kindliche Alter, während die Absicht den Surrealismus und das Kubismus-Motiv in Erinnerung ruft. Das Bild ist zweidimensional, repräsentiert aber effektiv das Porträt einer Frau, der ihr Körper genommen wurde. Tatsächlich gehört das Porträt von Adele zur Familie von Fransquitos, die Serie erzählt dem Betrachter spezifische Momente oder Details von Situationen aus Frasquitos Leben, einschließlich unmittelbarer Familie, Verwandter, Bekannte und jeder, der ihm begegnete (oder nicht). Darum geht es in der Serie: surreales Leben, Feiern, Spaß, Farben, Lebensstil, Andalusien und wohin auch immer das Leben uns führt, das im Falle von Frasquito noch zu schreiben ist. Die meisten Kunstwerke sind im A4-Format, Buntstifte auf Papier mit Collage. Wie diese überraschende Zeichnung zeigt, ist der Autor ein Visionär, ein Romancier, ein Maler, der in der Lage ist, auf der Leinwand Geschichten, Lebensmomente als Relikte einer parallelen Realität voller Leben, voller Überraschungen, voller aufregender Ereignisse zu vermitteln."
Wie nehmen Sie Ihre Wirkung auf das Publikum durch Ihre Werke wahr? Gibt es spezifische Reaktionen oder Emotionen, die Sie beim Betrachter hervorrufen möchten?
Manchmal möchte der Autor eine Geschichte teilen, die mit seinen Vorlieben oder Abneigungen verbunden ist, manchmal einfach eine lächerliche Situation und andere Male eine... Frasquitos Kunstwerke sollen keine tiefgreifenden Fragen aufwerfen, Bedenken hervorrufen oder innere Gedanken anregen und bleiben an der Oberfläche. Frasquito-Kunst ist eine fortlaufende Tragikomödie, in der eine Schicht aus Lachen und Bitterkeit vorhanden ist, die der kluge Betrachter schnell identifiziert. Frasquito bietet in vielen seiner Zeichnungen ein "trauriges Lachen".
Wie stellen Sie sich die Entwicklung Ihrer Kunstfertigkeit in Zukunft vor? Gibt es etwas Neues, das Sie erkunden oder in Ihre Arbeit einbeziehen möchten? Was sind Ihre zukünftigen Pläne in dieser Hinsicht?
Ich sehe heute einen zweiten Wendepunkt, an dem ich die Notwendigkeit sehe, größere Gemälde zu produzieren, die immer noch die Persönlichkeit und den Fußabdruck von Frasquito haben, die sich auf Mixed-Media auf Stoff konzentrieren. In Bezug auf Größe und Techniken waren meine Zeichnungen, als ich anfing, im Allgemeinen von Einfachheit geprägt und das Format war klein (normalerweise A4), wobei ich sie abwechselte mit etwas größeren Öl auf Leinwand und Mixed-Media-Werken. Später konzentrierte ich mich auf großformatige Gemälde (bis zu 240x120 cm) auf Holz, und jetzt denke ich, dass ich mich auf mittelgroße Gemälde (120x100) auf Leinwand oder Stoff auf Holz konzentrieren werde. Ich glaube, dass ich an diesem Punkt einen weiteren Wendepunkt erreicht habe, weil ich mich definitiv von den kleinen Zeichnungen verabschieden werde, um mich auf mittlere oder große Größen zu konzentrieren. Was die Ideen betrifft, so erwarte ich keine Entwicklung, die darauf basiert, nach irgendetwas zu suchen oder etwas zu vertiefen. Der Plot von Frasquitos Leben ist das Fundament, auf dem alle meine Werke basieren, und diese werden sich weiterentwickeln und Themen einschließen, die mir gefallen oder mich interessieren. Zum Beispiel werden neue Themen Teil von Frasquitos Serie sein, wie seine Lieblingsopern, die fabelhafte Geschichte des spanischen Empires oder der spanische Einfluss in den USA, der während Jahrhunderten heruntergespielt wurde, alle mit der entsprechenden absurden und lächerlichen Ebene, die Frasquito definiert. Ich werde auch jedes Thema einschließen, das meine Aufmerksamkeit erregt, was Teil meines kreativen Prozesses ist, wie es diesen Tagen mit Herrn Michael Chow passiert ist, einem faszinierenden Charakter, den ich zufällig in einer Dokumentation während eines Fluges entdeckt habe.
In diesem Jahr ist mein klares Ziel, das erste Buch über Frasquitos Geschichte zu beenden, in dem ich Spenden für wohltätige Zwecke in meiner Heimatstadt Algeciras sammeln werde. Dann werde ich daran arbeiten, meine Kunst in Galerien auszustellen, hauptsächlich in Dubai, wo ich lebe, und in Südasien, und ich werde mich auch um eine Teilnahme an ArtDubai 2025 bemühen, um voranzukommen.
...und so...
werden Farben zu Worten und die Leinwand erzählt einzigartige Geschichten. Frasquito erinnert uns daran, dass Kunst nicht nur eine visuelle Erfahrung ist, sondern auch tiefe Verbindungen und Inspiration in jedem Pinselstrich gefunden werden können. Möge seine Kunst weiterhin als starkes Leuchtfeuer für die unendliche Vielfalt an Farben, Schichten und Geschichten leuchten, die darauf warten, erzählt zu werden.
Für weitere Informationen über die Werke des Künstlers Frasquito und um Kontakt aufzunehmen, besuchen Sie sein Instagram - Profil.