Sa velikim zadovoljstvom vam predstavljamo Oliviera Leonardija, istaknutog italijanskog slikara i skulptora, čiji inovativni radovi kombinuju čelik i boje na jedinstven način. Leonardi je bio pionir u spajanju tradicionalnih tehnika s modernim umetničkim pravcima, stvarajući dela koja ne samo da preispituju granice materijala i boje, već i izražavaju duboke filozofske ideje o kosmosu i ljudskoj egzistenciji. Njegova sposobnost da poveže umetnost i nauku kroz svoju jedinstvenu tehniku vitreous enamel postavila ga je među najznačajnije umetnike svog vremena, čiji radovi ostavljaju trajan uticaj i inspirišu nove generacije.
Oliviero Leonardi (1921-2019), italijanski slikar i skulptor, bio je pionir u eksperimentisanju sa tehnikom vitreous enamel (staklasti emajl) na čeličnim pločama, što ga je učinilo jednim od najistaknutijih umetnika svog vremena. Rođen u pitoresknom selu Vezzano u Trentino regiji, Leonardi je od ranog detinjstva bio okružen umetnošću, što je oblikovalo njegov budući umetnički put. Njegov rad odražava duboku povezanost sa filozofijom, posebno orijentalnom filozofijom, kao i sa estetikom samuraja i drevnim jezicima, koje je istraživao tokom svog boravka na ostrvu Kapri. Njegova umetnost bila je duboko ukorenjena u porodičnoj tradiciji keramičara, gde je kao dete učio o tehnikama i procesima u očevom ateljeu, što je kasnije uticalo na njegovu inovativnu upotrebu materijala kao što su čelik i emajl.
Leonardi je često pronalazio inspiraciju u kosmološkim pitanjima i prirodnim elementima, koji su duboko uticali na njegove radove.
A SPACE WARRIOR, Vitreous enamel painting on steel plate, 100 x 70 cm, © Oliviero Leonardii
THE FAREWELL OF ACHILLES AND BRISEIS, Vitreous enamel painting on steel plate, 100 x 70 cm, © Oliviero Leonardi
RED TOUAREG, Vitreous enamel painting on steel plate, 100 x 70 cm, © Oliviero Leonardi
Kreativna i Inovativna Putovanja
Leonardi je odrastao u porodici majstora keramičara i staklara u Trentino regiji, gde je od malih nogu bio okružen umetnošću. Nakon Drugog svetskog rata, u kojem je služio kao padobranac, preselio se na ostrvo Kapri. Na Kapriju je proveo šest godina istražujući filozofiju i umetnost, produbljujući svoja znanja o orijentalnoj filozofiji, estetici samuraja i drevnim jezicima. Tokom tog perioda, eksperimentisao je sa različitim umetničkim medijima, uključujući glinu, keramiku, čelik, metale, vunu, plastiku i staklo.
Njegova umetnička istraživanja vodila su ga u Firencu, Veneciju, Palermo, Rovereto i Ravennu, gde je usavršavao svoje znanje o umetničkim formama. Prijateljstva sa umetnicima, kao što je Fortunato Depero, obogatili su njegov umetnički izraz i podstakli ga da eksperimentiše sa novim tehnikama. Leonardi je bio jedan od prvih umetnika koji je eksperimentisao sa pečenjem keramičkih slika na čeličnim pločama na visokim temperaturama, stvarajući dela sa jedinstvenim bojama i teksturama.
Leonardijeva tehnika vitreous enamel bila je posebno inovativna i retko korišćena u to vreme. Eksperimentisao je sa različitim materijalima, uključujući silikatne smeše sa oksidima, koje su dodavale bogatstvo i teksturu njegovim delima. Njegov rad sa emajlom na čeliku bio je izazov, ali i uspešan pokušaj da se umetnost učini trajnom i otpornom na vreme, što je omogućilo njegovoj umetnosti da traje decenijama.
Međunarodno Priznanje
Tokom 1970-ih i 1980-ih godina, Leonardijeve inovativne tehnike donele su mu priznanje na međunarodnom nivou. Njegove izložbe u Italiji, Francuskoj, Španiji, Monaku, Nemačkoj i Luksemburgu privukle su pažnju mnogih kritičara i ljubitelja umetnosti. Njegova dela su bila izložena zajedno sa delima umetnika poput Đorđa de Kirika, Salvadora Dalija i Huana Mira na Savremenoj umetničkoj izložbi 1975. godine u Fiuggi, Italija.
U svom studiju na Via Aurelia Antica 289, Leonardi je stvorio neke od svojih najpoznatijih radova. Njegovo delo "Il saluto del Samurai" iz 1974. godine opisano je kao "originalno delo cosmic-arta" u časopisu Cimento. Takođe, njegovi radovi su predstavljeni u publikacijama kao što su Voci e Volti a Roma i Journal de Monaco. Italijanski list La Romacrea posebno je istakao Leonardijev doprinos umetnosti emajliranja na čeliku.
Leonardi je bio dobitnik mnogih priznanja, uključujući prestižne nagrade kao što su Campidoglio nagrada 1968. godine i FAO kongresna nagrada 1967. godine za borbu protiv gladi. Njegov odnos sa opštinom Rima bio je od velikog značaja, što je rezultiralo mnogim značajnim projektima, među kojima su privremeni projekat u metrou u Rimu i sedišta Pan American Airlines u Njujorku, Pan Air do Brasil u Rio de Janeiru i United Arab Airlines u Kairu.
Njegovi kasniji radovi, stvoreni tokom njegovog povlačenja iz javnog umetničkog sveta, predstavljaju introspektivnu fazu gde je istraživao ljudsku svest i univerzum kroz simboličke forme.
Tehnika i inovacije
Leonardijeva umetnička tehnika bila je duboko inovativna. Koristio je staklasti emajl na čeliku, kombinovajući drevne metode s modernim pristupima. Ova tehnika, poznata kao "vitreous enamel," uključivala je pečenje čeličnih ploča na visokim temperaturama, što je rezultiralo trajnim i otpornim umetničkim delima. Kombinacija silikatnih smeša s oksidima dodala je Leonardijevim delima jedinstvenu dubinu i teksturu, omogućavajući njegovim radovima da traju decenijama bez gubitka sjaja ili boje.
Njegova dela često su bila inspirisana prirodnim elementima i kosmološkim pitanjima, što je umetniku omogućilo da kroz svoju umetnost istražuje i filozofska pitanja ljudske egzistencije.
Nasleđe i Udruženje Oliviero Leonardi
Nakon dugog perioda aktivnog izlaganja, Leonardi se povukao iz javnog života i posvetio se stvaranju privatnih dela, reflektujući njegovu umetničku evoluciju.
Leonardijevo nasleđe danas živi kroz rad Udruženja Oliviero Leonardi. Udruženje se posvetilo očuvanju i promociji Leonardijevog nasleđa, pružajući pristup bogatoj arhivi materijala, umetničkim kritikama i monografijama. Naša redakcija iskazuje duboku zahvalnost gospodinu Suhasu i Udruženju na svim informacijama i materijalima koji su nam omogućili da napišemo ovaj članak.
Predstojeće izložbe (2024-2025)
Oliviero Leonardi će biti predstavljen na sledećim izložbama:
2024: Osten Biennial, od oktobra 2024. do februara 2025. godine, Skoplje, Severna Makedonija.
2025: XV Florence Biennial, od 18. do 26. oktobra 2025. godine, Firenca, Italija.
2025: Portret 2025 na CICA muzeju, od 29. januara do 16. februara 2025. godine, Gimpo, Južna Korea.
TUAREG, Vitreous enamel painting on steel plate, 100 x 70 cm, © Oliviero Leonardi
BIOLOGICAL NEMESIS, Vitreous enamel painting on steel plate, 100 x 70 cm, © Oliviero Leonardi
EOLO, Vitreous enamel painting on steel plate, 40 x 30 cm, © Oliviero Leonardi
Oliviero Leonardi je bio umetnički vizionar čije inovativne tehnike i pristup materijalima ostavljaju trajan uticaj na umetnički svet. Njegova dela, koja istražuju granice između umetnosti i nauke, nastavljaju da inspirišu nove generacije umetnika. Leonardijev rad nije samo inspirisao njegovu generaciju, već je ostavio trajni uticaj na mlade umetnike, podstičući ih da istražuju granice materijala i tehnika. Njefova umetnička filozofija često je istraživala kosmološke teme i ljudsku egzistenciju, stvarajući dela koja reflektuju njegova duboka promišljanja o univerzumu i životu.
Pozivamo sve ljubitelje umetnosti da se upoznaju sa fantastičnim radovima Oliviera Leonardija i istraže bogatu arhivu materijala koju poseduje Udruženje Oliviero Leonardi. Njihova posvećenost očuvanju ovog umetničkog nasleđa pruža jedinstven uvid u život i rad ovog izuzetnog umetnika.
*Sve fotografije su zaštićene autorskim pravom Udruženja Oliviero Leonardi.
Comments